Design per l'editoria

Finalità
Il corso ha l'obiettivo di fornire gli strumenti metodologici e critici per governare la complessità del progetto editoriale e mira a sviluppare la consapevolezza delle logiche formali e l'uso della griglia nell’organizzazione dei contenuti. Il programma è volto a formare designer che siano in grado di curare la strutturazione di un contenuto editoriale, gestire con coerenza il rapporto tra testo e apparato iconografico e tradurre la narrazione in progetti editoriali strutturati.

Programma
Il corso introduce al campo del design editoriale, inteso come pratica progettuale che unisce comunicazione visiva, narrazione e produzione. L’editoria viene affrontata come spazio di sperimentazione e come mezzo culturale. A partire da questa prospettiva, si affronteranno le principali tipologie di pubblicazione analizzandone formati, funzioni e linguaggi. Particolare attenzione sarà dedicata alla struttura del prodotto editoriale e all’uso della griglia come strumento di organizzazione visiva. Gli studenti saranno guidati nello studio del ritmo, nella gestione del rapporto tra testo e apparato iconografico. Parte del corso sarà dedicata agli aspetti tecnici, dalla scelta della carta ai metodi di stampa e rilegatura. 

Obiettivi di apprendimento
Alla fine del corso gli studenti:
- comprenderanno il ruolo culturale e sociale della stampa
- conosceranno l’evoluzione dei principali formati e linguaggi editoriali
- acquisiranno competenze nell’uso della griglia e nella sua decostruzione
- svilupperanno capacità di organizzare la struttura di una pubblicazione
- sapranno gestire il ritmo nella composizione editoriale
- svilupperanno un approccio critico all’uso delle immagini e al loro rapporto con il testo
- conosceranno i materiali e i processi tecnici legati a carta, stampa e rilegatura
- saranno in grado di ideare e produrre pubblicazioni editoriali complete

Didattica
Durante il corso saranno forniti brief per esercitazioni da svolgersi in classe e/o a casa che daranno luogo a consegne settimanali. Lo studente verrà guidato passo-passo attraverso esperienze progettuali di difficoltà sempre crescente. Per quanto possibile, per verificare lo stato di avanzamento dei lavori, si prediligeranno le revisioni collettive (di classe) a quelle singole. Durante questi momenti gli studenti avranno l’opportunità di confrontarsi, discutere, sviluppare un senso critico, oltre che esercitarsi a presentare pubblicamente gli elaborati, imparando a comunicare correttamente l’idea, il messaggio e l’iter progettuale seguito. Le revisioni delle esercitazioni sono obbligatorie e consentono l’accesso all’esame.

Partecipazione                        
La partecipazione è una parte essenziale della lezione e include:
- svolgere le esercitazioni in classe
- contribuire a discussioni e critiche in classe
- essere in regola con le esercitazioni e il progetto assegnato
- essere presenti e puntuali a lezione

Responsabilità
Le esercitazioni devono essere consegnate nei tempi indicati. Gli studenti, anche se assenti, sono responsabili dei compiti da portare a termine. Le consegne in ritardo o il mancato completamento degli esercizi possono compromettere il superamento del corso. Eventuali deroghe saranno valutate caso per caso: situazioni personali particolari vanno comunicate per tempo al docente.

Frequenza
La frequenza è obbligatoria, nonché requisito fondamentale per poter essere ammessi all’esame. Gli studenti dovranno essere puntuali e avere con sé il materiale necessario allo svolgimento delle esercitazioni (verrà indicato volta per volta). Qualora siano costretti ad assentarsi per motivi comprovati, saranno tenuti a recuperare l’esercitazione entro i tempi previsti.

Backup dei lavori
È fondamentale fare spesso il backup dei lavori utilizzando anche sistemi di archiviazione cloud (Dropbox, Google Drive, iCloud, ecc.). Qualunque sistema venga scelto è opportuno che questo diventi parte integrante del processo di lavoro.

- D. Birdsall, Notes on Book Design, Yale University Press, 2004.
- E. Chiesa, M. G. Pea, Questo non è un libro d’artista, Ronzani Editore, 2019.
- N. Drew, P. Sternberger, By Its Cover, Princeton Architectural Press, 2005.
- G. Fioravanti, S. Sfligiotti, Grafica & stampa, Zanichelli, 1995
- A. Haslam, Book Design, Laurence King Publishing, 2006.
- R. Hendel, Aspects of Contemporary Book Design, University of Iowa Press, 2013.
- J. Hochuli, R. Kinross, Designing Books: An Introduction, Hyphen Press, 1996.
- A. Kollberg, P. Krishnamurthy, S. Lee Lindskrog, Notes on Book Design, Onomatopee, 2024
- A. Ludovico, Post-Digital Print: The Mutation of Publishing since 1894, Timeo, 2024.
- G. Lussu, Farsi un libro, Scritture e Zabar, 1990.
- P. Mendelsund, D. J. Alworth, The Look of the Book, Ten Speed Press, 2020.
- J. Muller Brockmann, Grid systems in graphic design, Niggli, 1999.
- A. Rissler, Photographic Composition: Principles of Image Design, Rocky Nook, 2014.
- T. Samara, Making and Breaking the Grid, Princeton Architectural Press, 2017.
- J. Szarkowski, The Photographer’s Eye, The Museum of Modern Art, 1966.
- J. Tschichold, La forma del libro, Lund Humphries, 1991.
- U. Voelker, Structuring Design: Graphic Grids in Theory and Practice, Niggli, 2019.
- J. Webb, Design Principles for Photography (Basics Creative Photography), Routledge, 2019.

Agli studenti verrà chiesto di completare le esercitazioni e il progetto nel corso dell’anno, l'esame consisterà in una breve presentazione del lavoro in cui si darà prova delle conoscenze apprese. Gli studenti dovranno dimostrare di aver sviluppato consapevolezza sui temi affrontati. I risultati conseguiti sono legati ai lavori completati, ma riflettono anche l'atteggiamento e l'approccio adottati durante il corso. Ci si aspetta che ogni studente mostri miglioramenti e crescita durante il corso.

Verranno valutati:
- comprensione dei principi fondamentali di progettazione editoriale
- capacità di trovare risposte pensate e originali nell’elaborazione delle esercitazioni
- capacità di mettere in pratica quanto appreso nelle esercitazioni svolte durante l’anno
- consapevolezza sul processo e coerenza tra ricerca, progetto e realizzazione
- adeguatezza delle soluzioni proposte rispetto ai brief forniti e ai vincoli del formato
- precisione e cura per i dettagli
- qualità visiva e comunicativa degli elaborati prodotti
- completezza dei lavori e rispetto delle scadenze
- partecipazione attiva nelle discussioni in classe
- processo di crescita personale