Cromatologia

Il corso di Teoria del colore e cromatologia propone un percorso teorico-pratico dedicato allo studio del colore come fenomeno fisico, percettivo, culturale e progettuale. A partire dalle riflessioni di Goethe sul rapporto tra luce, ombra ed esperienza sensibile, il corso attraversa le principali teorie storiche e didattiche del colore, soffermandosi sui sistemi cromatici, sul contrasto simultaneo, sulla classificazione del colore e sulle esperienze del Bauhaus.

Particolare attenzione sarà dedicata al contributo di Johannes Itten e Josef Albers, fondamentali per comprendere il colore come relazione, contrasto, interazione e instabilità percettiva. Attraverso esercitazioni progressive, gli studenti saranno guidati nella costruzione di un atlante cromatico personale, imparando a osservare, analizzare e progettare relazioni cromatiche consapevoli.

Il percorso affronterà inoltre il valore psicologico, simbolico e culturale del colore, il rapporto tra colore, materiali e stampa, fino ad arrivare alla gestione del colore negli ambienti digitali: RGB, HEX, CMYK, profili colore, accessibilità e leggibilità. L’obiettivo è fornire strumenti critici e professionali per utilizzare il colore non come semplice elemento decorativo, ma come componente strutturale della comunicazione visiva.

Il corso si concluderà con un progetto applicato, nel quale ogni studente dovrà sviluppare un sistema cromatico coerente per un’identità visiva, un manifesto, una pubblicazione, un’interfaccia digitale o un progetto di comunicazione culturale.

Johann Wolfgang von Goethe, La teoria dei colori, Il Saggiatore.

Johannes Itten, Arte del colore. Esperienza soggettiva e conoscenza oggettiva come vie per l’arte, Il Saggiatore.

Josef Albers, Interazione del colore, Il Saggiatore.

Riccardo Falcinelli, Cromorama. Come il colore ha cambiato il nostro sguardo, Einaudi.

John Gage, Colore e cultura. Usi e significati dall’antichità all’arte astratta, Il Saggiatore.

David Batchelor, Cromofobia. Storia della paura del colore, Bruno Mondadori.

Michel Pastoureau, Blu. Storia di un colore, Ponte alle Grazie.

Michel Pastoureau, Rosso. Storia di un colore, Ponte alle Grazie.

Sean Adams, The Designer’s Dictionary of Color, Abrams.

Gavin Ambrose, Paul Harris, Il colore nella grafica, Logos.

Tom Fraser, Adam Banks, Il colore nella comunicazione visiva, Logos.

W3C, Web Content Accessibility Guidelines, risorsa online per contrasto, leggibilità e accessibilità del colore negli ambienti digitali.

L’esame finale prevede la presentazione di un progetto cromatico applicato, sviluppato a partire dai contenuti teorici e pratici affrontati durante il corso. Lo studente dovrà dimostrare di aver acquisito consapevolezza nell’uso del colore come strumento percettivo, comunicativo e progettuale.

Il progetto potrà essere applicato a uno dei seguenti ambiti:

• identità visiva per un evento culturale, mostra, festival o istituzione;

• manifesto o campagna di comunicazione visiva;

• progetto editoriale, copertina o sistema di impaginazione;

• interfaccia digitale, landing page o app;

• packaging o micro-sistema di comunicazione;

• progetto personale di ricerca visiva.

Per sostenere l’esame, lo studente dovrà consegnare:

1. Atlante cromatico personale
   Raccolta ordinata delle esercitazioni svolte durante il corso, accompagnata da brevi note critiche.

2. Moodboard e riferimenti visivi
   Raccolta di immagini, opere, materiali, palette e riferimenti utili a spiegare la direzione cromatica del progetto.

3. Sistema cromatico progettuale
   Palette principale e secondaria, con indicazione dei codici colore: RGB, HEX, CMYK ed eventuali riferimenti Pantone.

4. Regole d’uso del colore
   Indicazioni su colore dominante, colori secondari, colori di accento, fondi, testi, contrasti, divieti e possibili applicazioni.

5. Applicazioni progettuali
   Almeno tre elaborati coordinati che dimostrino l’utilizzo del sistema cromatico scelto.

6. Relazione critica
   Breve testo scritto in cui lo studente argomenta le scelte cromatiche, collegandole ai contenuti teorici del corso: Goethe, Itten, Albers, sistemi cromatici, colore digitale, simbologia, stampa e accessibilità.

Durante l’esame lo studente presenterà il progetto oralmente, illustrando il processo, le scelte cromatiche, i riferimenti teorici e le applicazioni realizzate.