Brand design

Finalità
La cultura contemporanea è ormai pervasa dai brand, le esperienze stesse sono diventate brand e anche le persone vogliono essere considerate tali. L'impatto dei marchi è così potente da estendersi alle sfere politiche, economiche e sociali, arrivando a plasmare la nostra identità. A questo fenomeno si aggiunge la fine dell'idea di marchio stabile e consolidato del passato (basato su regole e coerenza), appannaggio di brand che diventano sempre più flessibili e agiscono come entità viventi per adeguarsi ai continui cambiamenti. Grazie a Internet la comunicazione è stata democratizzata e il consumatore non è più una voce passiva che riceve input attraverso uno schermo, il pubblico di oggi determina cosa è (o dovrebbe essere) un marchio, grazie al potere della condivisione e chiede prodotti e una comunicazione connessi ai propri valori.

I brand che nascono devono comprendere le dinamiche di questa rivoluzione per imparare a connettersi con il proprio target a diversi livelli e attraverso vari mezzi, e riuscire ad avere successo in un mercato sempre più difficile.

Il corso di Brand Design mira a creare una relazione sinergica tra design e strategia, fornendo una preparazione teorico-pratica per l'ideazione e la progettazione di un brand. Nasce con l'obiettivo di integrare competenze trasversali per dare vita a pensatori strategici e comunicatori creativi che possano proporsi come validi professionisti a supporto delle aziende.

Programma
Il programma è strutturato in 4(+1) macro unità, ognuna dedicata a un diverso momento di approfondimento. Si inizia con un’analisi storica del ruolo dei brand nella società, evidenziando l’evoluzione del rapporto tra marchi e consumatori. Segue un focus sulla ricerca, con l’analisi e lo studio del mercato di riferimento, finalizzati a raccogliere insight utili per la progettazione (Unità 1 → Ricerca). Successivamente, si passa alla definizione della strategia, traducendo i dati raccolti in un concept chiaro e in una direzione strategica che guiderà il progetto (Unità 2 → Posizionamento e Strategia). Si arriva quindi all’anatomia del brand, comprendente il brand core, la brand identity e le brand interactions (Unità 3 → Anatomia). Segue la definizione della personalità della marca attraverso l'utilizzo dell'archetypal branding (Unità 4 → Personalità). La fase conclusiva è dedicata al design, dove quanto definito strategicamente prende forma a livello visivo e verbale.

Obiettivi di apprendimento
Alla fine del corso gli studenti:
- conosceranno la storia e la pratica contemporanea del brand design, grazie all'analisi di casi studio, ricerche e discussioni svolte in classe 
- acquisiranno conoscenze e competenze che li supportino in maniera creativa e dinamica nella progettazione di un brand
- acquisiranno una metodologia progettuale strutturata che tenga conto delle principali questioni sociali, culturali, politiche e ambientali
- conosceranno i principali framework utilizzati nella progettazione strategica di un brand
- saranno in grado di effettuare ricerche e analisi su clienti, competitors e mercati di riferimento 
- sapranno definire concept, obiettivi e posizionamento di un brand
- sapranno individuare un pubblico target
- sapranno scegliere opportunamente strategia, personalità e valori di un brand
- saranno in grado di progettare una voce e un tono del brand che risuonino con il pubblico target
- saranno in grado di comprendere l'importanza e il valore del brand come media company
- sapranno definire i principi di base di un sistema di identità di marca

Didattica
Durante il corso saranno forniti brief per esercitazioni da svolgersi in classe e/o a casa che daranno luogo a consegne settimanali. Per verificare lo stato di avanzamento del progetto si prediligeranno le revisioni collettive (di classe) a quelle singole. Durante questi momenti gli studenti avranno l’opportunità di confrontarsi, discutere, sviluppare un senso critico, oltre che esercitarsi a presentare pubblicamente gli elaborati imparando a comunicare correttamente l’idea, il messaggio e l’iter progettuale seguito.
Le revisioni delle esercitazioni sono obbligatorie e consentono l’accesso all’esame. Il numero di revisioni effettuate influisce sulla valutazione finale.

Partecipazione                        
La partecipazione in classe è una parte essenziale della lezione e include:
- svolgere le esercitazioni in classe
- contribuire a discussioni e critiche in classe
- essere in regola con le esercitazioni e il progetto assegnato
- essere presenti e puntuali a lezione

Responsabilità
Le esercitazioni devono essere consegnate nei tempi indicati. Gli studenti, anche se assenti, sono responsabili dei compiti da portare a termine. Le consegne in ritardo o il mancato completamento degli esercizi possono compromettere il superamento del corso. Eventuali deroghe saranno valutate caso per caso: situazioni personali particolari vanno comunicate per tempo al docente.

Frequenza
La frequenza è obbligatoria, nonché requisito fondamentale per poter essere ammessi all’esame. Gli studenti dovranno essere puntuali e avere con sé il materiale necessario allo svolgimento delle esercitazioni che verrà indicato di volta in volta. Qualora siano costretti ad assentarsi per motivi comprovati, saranno tenuti a recuperare l’esercitazione entro i tempi previsti.

Backup dei lavori
È fondamentale fare spesso il backup dei lavori valutando la possibilità di utilizzare un sistema di archiviazione cloud (Dropbox, Google Drive, iCloud, ecc.). Qualunque sistema venga scelto è opportuno che questo diventi parte integrante del processo di lavoro.

- D. A. Aaker, Building Strong Brands, Simon + Schuster, 2010.

- D. A. Aaker, Brand Equity. La gestione del valore della marca. Franco Angeli, 1997.

- D. Bavuso, N. Cardone, Da zero al brand. Guida completa al marketing strategico dal posizionamento alla comunicazione, Edizioni LSWR 2021.

- A. Blauvelt, E. Lupton, Brand New Worlds - Graphic Design: Now in Production, Walker Art Center, 2011.

- D. Fielding, The Brand Book. An insider’s guide to brand building for businesses and organizations, Laurence King Publishing, 2022.

- A. Frutiger, Segni & simboli. Disegno, progetto e significato, Stampa Alternativa, 1996.

- V. Gabrielli, Il brand. Quando la marca è più di un prodotto, Il Mulino, 2012.

- S. Giuliani, S. Pagani, La seconda legge dei pop brand. L'unica storia che conta è quella che la gente racconta, Fausto Lupetti Editore, 2022.

- G. Grizzanti, Brand Identikit. Come trasformare il marchio in una marca, Fausto Lupetti Editore, 2020.

- M. P. Hartwell, J. C. Chen, Archetypes in Branding. A toolkit for creatives and strategists, How Design Books, 2023.

- M. Johnson, Branding in five and a half steps, Thames & Hudson, 2016.

- J. N. Kapferer, The new strategic brand management, Creating and sustaining brand equity long term, Kogan Page, 2004.

- K. L. Keller, Strategic brand management, Pearson, 2013.

- M. Lusitani, Il brand raccontato. Cosa sono i brand e che ruolo hanno nelle nostre vite, Fausto Lupetti Editore, 2023.

- A. Miltenburg, Brand the change, BIS Publisher, 2018.

- L. Minestroni, Il manuale della marca. Consumatore cultura società, Fausto Lupetti Editore, 2010.

- M. Neumeier, The Brand Gap. How to bridge the distance between business strategy and design, New Riders Pub, 2005.

- R. Pater, Caps Lock, Valiz 2021.

- C. Slade-Brooking, Creating a Brand Identity, Laurence King Publishing Ltd, 2016.

- A. Wheeler, Designing Brand Identity, John Wiley & Sons,2018.

Agli studenti verrà chiesto di completare il proprio progetto nel corso dell’anno, l'esame consisterà in una breve presentazione del lavoro in cui si darà prova delle conoscenze apprese.

Gli studenti dovranno dimostrare di aver sviluppato consapevolezza sui temi affrontati. La valutazione sarà data dalla somma dei progressi dimostrati e dai risultati conseguiti durante le prove in itinere. Questi risultati includono i lavori completati, ma riflettono anche l'atteggiamento e l'approccio adottati durante il corso.

Valutazione
Verranno valutati:
- conoscenza degli argomenti affrontati 
- capacità di applicare le conoscenze acquisite in modo chiaro e coerente
- maturità delle scelte metodologiche e consapevolezza sul processo
- comprensione dei principi fondamentali di progettazione
- volontà di mettersi alla prova sperimentando soluzioni originali
- processo di crescita personale
- precisione e cura per i dettagli
- qualità visiva degli elaborati prodotti
- partecipazione attiva nelle discussioni in classe
- completezza dei lavori e rispetto delle scadenze