Linguaggi dell'arte contemporanea

Il corso intende approfondire le principali prassi artistiche del XX e XXI secolo attraverso un focus sulle tecnologie, i procedimenti e i materiali. Partendo dalla diffusione della fotografia, attraversando le avanguardie artistiche e fino all’intelligenza artificiale, si analizzeranno gli artisti e i movimenti che hanno rivolto particolare attenzione alle potenzialità degli strumenti e delle tecniche quali co-autori delle opere.

Al termine del corso gli studenti avranno acquisito i principali strumenti teorico critici per orientarsi nelle tendenze del panorama dell’arte contemporanea legate in particolare a strumenti e tecniche; sapranno utilizzare correttamente le risorse per la ricerca, selezionando le principali fonti online e offline internazionali e avranno assimilato il linguaggio specifico relativo ai temi affrontati.

Programma

Verranno analizzati esempi di artisti che hanno fatto della sperimentazione con le tecnologie una modalità espressiva particolarmente significativa. Tra i temi trattati: le teorie di McLuhan, le tecniche delle avanguardie storiche, le sperimentazioni negli anni ’60, la videoarte, i videogiochi d’artista, l’intelligenza artificiale.

Bibliografia

1.M. McLuhan, Gli strumenti del comunicare (qualunque edizione), cap. 1 (Il medium è il messaggio) e cap. 2 (Media caldi e freddi)

2.S. Bordini (a cura di), Arte contemporanea e tecniche, Carocci, 2007, i capp. 1, 3, 4, 6, 7, 10, 12 (del cap. 12 solo le pp. 201-208)

Il testo va ordinato, sul sito dell'editore Carocci o in libreria (sia online sia fisica). https://www.carocci.it/prodotto/arte-contemporanea-e-tecniche

3.Francesco d’Isa, La rivoluzione algoritmica delle immagini. Arte e intelligenza artificiale, Luca Sossella Editore, 2024

È utile avere come riferimento un manuale di storia dell’arte dal Novecento a oggi.

 

Modalità didattica

Il corso viene svolto in aula in presenza, con metodologie interdisciplinari e laboratori di approfondimento. 

Le lezioni multimediali in aula hanno un’impronta teorica e prevedono il coinvolgimento diretto dei frequentanti tramite la lezione dialogata, il metodo di lettura della Visual Thinking Strategy (VTS), esercitazioni e sviluppo del pensiero critico tramite domande e risposte. 

Ove possibile, saranno organizzati sopralluoghi, studio visits e incontri con i principali attori del sistema dell’arte. 

Attenzione viene data agli strumenti online per la ricerca e lo studio, indicando, ove possibile, materiali utili agli studenti con bisogni educativi speciali (BES).

Modalità di verifica

Esame orale sul programma e sui temi affrontati a lezione. Attenzione viene rivolta alla capacità critica degli studenti a cui si chiede un approfondimento personale su un(‘) artista o tema a scelta, da presentare oralmente al momento dell’esame.